Найзагадковіші картини великих художників

Найзагадковіші картини у світі досі несуть у собі нерозгадані таємниці. Деякі шифри і знаки побачить будь-який уважний глядач, інші — тільки дослідник, озброєний рентгенівським апаратом. До топ-10 найзагадковіших увійшли картини: «Мона Ліза», «Крик» і «Таємна вечеря».

«Мона Ліза» (Леонардо да Вінчі)

«Мона Ліза», або «Джоконда», — портрет, написаний генієм епохи Відродження Леонардо да Вінчі. Точна дата написання достеменно невідома, орієнтовно між 1503 і 1505 роками. Повна назва картини «Портрет пані Лізи дель Джоконди».

«Мона Ліза» — один із найбільш упізнаваних творів західного мистецтва. Багато в чому популярність картини пов’язана не тільки з самим зображенням, а й з ореолом таємничості, що огортає її.

Досі достеменно не відомо, хто ж саме зображений на картині. За однією з версій, для портрета позувала дружина багатого флорентійського купця Франческо Джокондо Ліза Герардіні. За іншою версією, да Вінчі зобразив самого себе в жіночій подобі. Зачаровує загадкова посмішка «Джоконди».

Відомо, що Леонардо да Вінчі був дуже прив’язаний до картини. Він писав її повільно. За легендою він закохався в картину, а посмішка доводила його до творчого екстазу. Однак дослідники вважають це всього лише домислом, а прив’язаність художника до картини пояснюють тим, що в ній відбилася вершина майстерності генія.

Як стверджує дослідник Паскаль Котт, під час рентгенологічного дослідження картини було виявлено попередній ескіз, який місцями помітно відрізняється від остаточної версії картини.

«Крик» (Едвард Мунк)

«Крик» — серія картин норвезького художника Едварда Мунка. Найбільш впізнавана картина написана 1893 року. На ній зображена схожа на людську фігура, яка кричить. «Крик» визнано світовим символом експресіонізму.

Фігура зображена максимально примітивно і нагадує живий скелет або навіть ембріон. Навколишній пейзаж вторить крику персонажа і згинається як звукова хвиля. Згідно з іншою версією, спотворене обличчя персонажа відображає біль від крику природи, що лунає навколо.

Натхнення написати таку картину прийшло до Мунка, коли під час прогулянки він спостерігав криваво-червоний захід сонця над норвезькими фіордами. Він буквально відчув крик, що пронизує природу.

Одну з картин Мунка із серії «Крик» придбав за $120 млн. мільярдер Леоном Блек на аукціоні Sotheby’s.

«Створення Адама» (Мікеланджело)

«Створення Адама» — фреска, написана Мікеланджело близько 1511 року. Це одна з дев’яти композицій, розташованих у центрі стелі Сикстинської капели.

На картині зображено біблійний епізод створення Богом людини (Буття 1:27). В основі композиції — жести двох рук. Рука Бога-батька витягнута в бік Адама і майже торкається його. Рука Адама схожа на таку, що тільки починає рух. Цим художник зобразив процес створення: божественна рука передає імпульс, вдихає життя в Адама, і його тіло реагує на це.

Деякі дослідники вказують на надзвичайну схожість оточення Бога і будови людського мозку. Відомо, що у Мікеланджело були глибокі пізнання в галузі анатомії. При більш детальному розгляді картини створюється цілком реальне враження, що в зображенні Бога художник втілив саме людський мозок. Таким чином він, можливо, підкреслив, що головний дар Бога — розум.

Крім того, на картині можна роздивитися ідеалізований процес народження людини, а також в Адама проглядається ребро, з якого потім була створена Єва.

«Нічна тераса кафе» (Вінсент ван Гог)

«Нічна тераса кафе» — картина, створена голландським живописцем Вінсентом ван Гогом 1888 року. Картина написана олією на полотні. Примітно, що, створюючи її, художник не використовував чорну фарбу.

На перший погляд картина не має жодного прихованого підтексту. Однак при детальному розгляді того, що відбувається на літній терасі кафе, можна помітити певні подібності з «Таємною вечерею» да Вінчі.

У центрі залу стоїть офіціант у білій туніці, зовні схожий на Ісуса Христа. Навколо нього перебувають 12 відвідувачів, при цьому один із відвідувачів перебуває ніби осторонь і збирається йти. У цьому вбачають алюзію на 12 апостолів та Іуду. Віконна рама за спиною офіціанта схожа на хрест.

«Таємна вечеря» (Леонардо да Вінчі)

«Таємна вечеря» — монументальний розпис Леонардо да Вінчі. Написаний між 1495 і 1498 роками в монастирі Санта-Марія-делле-Граціє, Мілан (Італія). Розміри зображення 4,6×8,8 м. Картина прикрашає трапезну монастиря.

На ній зображено біблійний епізод Таємної вечері — останньої трапези Ісуса Христа з дванадцятьма апостолами. Картина зображує момент, коли Ісус вимовив слова, що один з учнів зрадить його. Да Вінчі майстерно зобразив реакцію апостолів, а також використав світло таким чином, щоб у того, хто сидить у трапезній монастиря, виникало відчуття присутності.

Досі в цій картині намагаються знайти таємні символи в жестах апостолів, їхніх позах, вбранні. Не вщухають суперечки і з приводу зображення Іоанна, який на картині схожий на дівчину. Сучасні вчені сходяться на тому, що да Вінчі наділив картину прихованими символами, однак у значно меншій кількості, ніж це описує Ден Браун у книзі «Код да Вінчі».

«Дівчина з перловою сережкою» (Ян Вермеєр)

«Дівчина з перловою сережкою» — найвідоміша картина голландського художника Яна Вермеєра. Написана в Гаазі орієнтовно 1665 року олією по полотну.

Перша загадка картини — хто на ній зображений. Дівчина зображена в момент повертання голови, ніби тільки-но когось помітила. Достовірно не відомо, кого саме зобразив художник. Існує версія, що дівчина на картині — донька Вермеєра Марія, проте точних підтверджень цьому факту немає.

Друга загадка — з чого зроблена сережка і чи сережка це взагалі. Вона розташована на картині так, щоб при побіжному погляді увага фокусувалася саме на ній. Перлів такого розміру не існує в природі, що вказує на те, що сережка декорована фальшивими перлами з венеціанського скла або перламутру. Крім того, не видно інших частин сережки, якими б вона чіплялася до вуха.

«Демон переможений» (Михайло Врубель)

«Демон переможений» — картина російського художника Михайла Врубеля. Вона написана олією на полотні 1902 року, розмір картини — 139×387 см. Зараз експонується в Третьяковській галереї.

Фон картини — гори і червоний захід сонця. Височини були змальовані художником з фотографій Кавказу. Фігура демона ніби затиснута між двома половинами картини і справді виглядає поваленою.

Картину представили на виставці «Світ мистецтва» в Санкт-Петербурзі 1902 року. Попри те, що картина вже виставлялася, Врубель майже щодня приходив до неї і намагався домалювати щось або підправити. Через це постійно змінювалося обличчя, поза демона та тло. Бажання дописати готову картину було маніакальним.

З кожним днем стан художника погіршувався, оточуючі бачили лякаючі зміни. Зрештою Врубеля госпіталізували до психіатричної лікарні, де в нього діагностували ураження нервової системи.

«Старий рибалка» (Тівадар Костка Чонтварі)

«Старий рибалка» — картина угорського художника Тівадара Костки Чонтварі. Написана вона 1902 року. На картині зображений старець із несиметричним обличчям.

На перший погляд жодної загадки в картині немає. Однак якщо використати дзеркало і з його допомогою подивитися на обидві половини картини, то вийдуть два протилежні сюжети:

  • Бог, що пливе спокійним морем.
  • Диявол, що пливе серед бурхливих хвиль.

«Нідерландські прислів’я» (Пітер Брейгель Старший)

«Нідерландські прислів’я», або «Світ догори дриґом», — картина голландського живописця Пітера Брейґеля Старшого. Написана олією на дошці 1559 року, її розмір — 117×163 см.

На перший погляд на полотні зображено звичайний сільський сюжет. Однак якщо придивитися, то можна побачити, що художник буквально зобразив сенс голландських народних прислів’їв, наприклад:

  • «Битися головою об стіну».
  • «Озброїтися до зубів».
  • «Водити один одного за ніс».

Загальна кількість прислів’їв та ідіом, представлених на картині, сягає 126, проте не для всіх із них встановлено точні значення.

«Автопортрет» (Йоганнес Гумпп)

«Автопортрет» — картина австрійського художника Йоганнеса Гумппа. Вона написана 1646 року і стала найзнаменитішою картиною живописця.

Полотно досі викликає суперечки щодо того, що саме зображено на ньому. Найімовірнішою є версія, яка описує, що на картині зображений сам художник спиною до глядача, ліворуч — його відображення в дзеркалі, праворуч — його автопортрет на полотні.

Найзагадковіші картини вражають містичною красою. Секретні знаки все ще розбурхують уми любителів таємниць. Кожне чергове дослідження картин відкриває нові приховані смисли.

Дізнавайтеся про все першими

Підпишіться і дізнавайтеся про свіжі новини Казахстану, фото, відео та інші ексклюзиви.

close